研究过各种鸡尾酒容器的Paul Mathew说,酒饮的呈现从未如此重要过。

我第一次不寻常的鸡尾酒容器初体验是一个意外之喜。90年代末期,​​我的酒吧附近街角处有一家24小时营业的时髦咖啡厅。当时,伦敦的酒精许可法律令人吃惊地落伍:大多数酒吧到了晚上11点不得不停止卖酒。这个地方当然也不例外 。好吧,至少表面上咖啡厅是遵纪守法的。不过观察了一段时间后,我很奇怪为什么这样一家看起来普普通通的咖啡馆要营业到凌晨。后来,我下班后特意去坐了一下才弄清楚:看起来是为了茶饮和咖啡兢兢业业的咖啡馆原来是个非法地下酒吧!经典英国茶壶里装得不是茶,而是香槟。小奶盅里不是牛奶,而是黑醋栗酒。自制的皇家基尔——真是地道的地下酒吧!

把鸡尾酒装在非玻璃容器中并不是现代才出现的新鲜做法。潘趣的传统容器是瓷器,这可以追溯到十七世纪。首个有记录的薄荷茱莉普配方出现在美国著名旅游作家John Davis在1803年出版的《四年半在美国》中,书中提到的容器是钢或锡制的酒壶。随着提基文化兴起,1960年代出现了充满异域风情、波利尼西亚风格的陶瓷马克杯、挖空的热带水果和喷火的火山潘趣碗。在70年代,提基失去了吸引力——它直到90年代才得以复兴,同时玻璃酒杯变得有些古板。不过这一局面在癫狂的80年代发生了改变,玻璃酒杯变得超大,以装下性感沙滩这样量大、花哨的鸡尾酒——这一时期小纸伞和五颜六色的夸张吸管成了品味的象征。

“过去十年中,几乎每一个关于玻璃容器的常规都被光荣推倒。”

但过去十年中,几乎每一个关于玻璃容器的常规都被光荣推倒。呈现方式越来越被重视,各种各样的东西都被拿来盛酒,包括传统酒壶、玩具金属消防桶、塑料带轮垃圾桶、鸵鸟壳,回收的啤酒易拉罐,人造医药瓶和输血袋。现在,调酒师们尤其喜欢利用花哨、古怪的装饰物创造巧妙的视觉双关语,讲述鸡尾酒背后的故事,勾出微妙的风味,并且通过微信、微博、Facebook或Twitter等社交媒体的疯狂传播博得全球粉丝的眼球。在中国时,我经常去花马天堂喝George Nemec的纸袋大吉利——就是把一杯海明威大吉利放入牛皮纸袋中,不但生动讲述了这款鸡尾酒的故事,还增加了一种触感。我从那家咖啡馆遮人耳目的皇家基尔中获得灵感,在自己的酒吧里创造了波士顿茶会:原料有波本威士忌、浓缩苹果汁、柠檬、枫叶糖浆、薄荷、苏打水,装在两个冰镇咖啡杯中。它非常受欢迎,为我的酒吧增加了很多人气,这也应了那句老话,小茶杯里也能搅起大风暴。

但说到玻璃容器或其它怪诞容器的创意,有两个高手不得不提:伦敦Artesian的Alex Kratena和伦敦Nightjar的Marian Beke。两人最近都推出了亚洲风情鸡尾酒,装在日本木制马苏杯中。Beke的Beyond the Sea用牡蛎叶浸泡的杜松子酒、菲诺雪莉酒、电子苦精,柚子和所谓的“海藻空气”调制而成,想必你能猜得到,酒器就是一个巨大的贝壳。Kratena的Prosperity是对总统的改编,原料是在陶罐里熟成的烈酒——朗姆酒和梅酒混合而成,盛在清漆马苏杯中,搭配日本漫画餐巾纸。

虽说这听起来很有趣,但老实说我不确定我是否真的喜欢。对我来说,容器是装饰的延伸,而且作为一种有意义的装饰,需要与鸡尾酒相互呼应——换句话说,它们需要提升整体效果,包括鸡尾酒体验,而不只是新奇的造型和噱头。上面提到的这些容器效果非常好是因为它们与鸡尾酒十分搭配,而鸡尾酒本身品质也非常棒——容器让故事更完整。这一点很重要,因为我感觉现在有些时候人们对呈现的关注超过了鸡尾酒本身。请记住,你对呈现、容器、外观投入心思越多,你就越能提升客人的体验——但如果鸡尾酒做砸了,客人会希望越大失望越大。不论如何,我认为,浮夸容器的潮流可能势头正在减弱。虽然越来越多的调酒师更注重风格而不是鸡尾酒本身,但他们中那些严肃手工鸡尾酒的信徒根本不屑于花哨的包装,而是专注于提升品质或服务速度。还有,在伦敦Talented Mr Fox的Matt Whiley创作出了Urban Fox后,我们可以问自己,我们还能想出什么新创意呢?

话虽如此,但不要忘了,在2000年之后的新鸡尾酒文化时代,我们调酒师经常被指责说太把自己当回事。我们首先需要记住一点,调酒师的职责是招待好客人,让他们开心。这么说的话,或许有趣的呈现方式和稀奇古怪的容器与古董酒杯和完美调制的经典鸡尾酒同等重要。可能花哨的呈现方式已经在酒单上赢得了一席之地。正如我最近采访过的一个酒吧经理所说:“美味的马提尼不管用什么容器盛放——我都愿意喝”。

配方(点击查看)
Goldfish House Punch,由Tristan Stephenson创作
Urban Foxtail No 2,由Matt Whiley创作
Purple Drank,由Yugnes “Eugi” Susela创作


本文刊登于《饮迷》第30期。